Mère patrie Tjukurrpa est une exposition de peintures aborigènes illustrant les liens dans la société aborigène entre la terre, la tradition, la culture, la famille et leurs histoires de rêve déterminantes ou « Tjukurrpa ».
Tjukurrpa fait référence à la période de création et aux origines du pays, des objets, des chansons et des histoires. Chaque œuvre illustre un lien personnel entre l'artiste et l'histoire qu'il véhicule.
Présentant des œuvres d'art reflétant des relations anciennes dans un contexte contemporain, l'exposition met en lumière la diversité de l'art aborigène australien, qui découle d'une culture qui remonte à plus de soixante-cinq mille ans. L'exposition est une représentation visuelle de la façon dont l'art aborigène a évolué dans un contexte contemporain et n'est pas limité ou contraint par sa forme culturelle traditionnelle.
Les peuples aborigènes ont perpétué leurs histoires et leurs traditions par divers moyens au fil des millénaires, principalement par la danse, les cérémonies et les paroles. Aujourd'hui, leurs œuvres d'art constituent une méthode alternative de narration et de préservation de la culture. À travers leurs peintures, les aborigènes transmettent leurs connaissances, leurs traditions et leur histoire.
L'art aborigène est une forme d'art dynamique, influente et fascinante. Sans contraintes en matière de composition et de théorie des couleurs, il offre une liberté d'approche qui invite à utiliser l'intuition et la perception personnelle dans la création de marques et la narration visuelle.
Les artistes présentés incluent Kudditji Kngwarreye , Barney Ellaga , Lorna Fencer Napurrula et Tommy Watson
